L'autre jour, notre équipe de rédaction a rencontré une jeune et prometteuse illustratrice et designer de Belgorod - Xenia Shemelina, et elle a accepté de nous donner une interview exclusive sur son travail et sa source d'inspiration personnelle.
Bonjour, Xenia. J'aime toujours parler avec des gens jeunes et talentueux. Ils ont généralement beaucoup d’énergie positive et beaucoup d’idées, qu’ils veulent réaliser avec un zèle fervent. Pour autant que je sache, vous êtes un étudiant de BGIC (Institut d'Etat des Arts et de la Culture de Belgorod), mais en parallèle, vous êtes pigiste depuis 2011, comment réussissez-vous à combiner? Cela affecte-t-il votre performance académique à l'institut? Positivement ou négativement?
Bonjour, pour être honnête, je ne vois rien de difficile à combiner travail et études, alors que la créativité remplit toute ma vie. Il n'y a pas de frontières et de divisions, l'institut c'est ça, travail ou repos, j'essaye de me consacrer à mon propre développement. Il me reste un an pour terminer mes études, il est tout dévoué à mon travail de thèse. J'ai toujours réussi à faire plusieurs choses en même temps, donc mon travail n'a pas affecté mes études.
J'ai également été impressionné par le fait que votre portefeuille brille par la variété de vos capacités professionnelles. Vous trouverez ici des illustrations et des logos, ainsi que l'identité de l'entreprise, ainsi que la typographie et l'emballage. Est-ce difficile d'être un cric de tous les métiers? Ou est-ce nécessaire dans un marché aussi saturé?
Le métier de graphiste signifie connaître toutes ces industries. Le graphiste doit simplement être polyvalent, il ne nécessite pas tant le marché que le développement du professionnalisme. Je ne peux pas dire que cela a toujours été facile pour moi, mais plus la tâche est difficile, plus il est possible de trouver une solution inhabituelle, d’examiner différemment les choses habituelles. Toutes les difficultés rencontrées sur mon chemin m'ont apporté une expérience personnelle inestimable, alors j'adore les difficultés. Je pense que je n'ai pas encore découvert beaucoup et pour l'instant ce n'est que le début de ma recherche.
Surtout, bien sûr, j'étais intéressé par votre travail dans le domaine de l'illustration. Leur style inhabituel et spécial est incroyable! Depuis combien de temps avez-vous découvert de tels talents? Avez-vous étudié dans des écoles d'art? Ou, peut-être, elle était engagée dans le développement personnel, puis elle est entrée dans l'institut?
Merci, je suis ravi d'entendre vos commentaires sur mes illustrations. J'ai étudié dans le studio d'art et j'ai également peint à l'institut, mais je peux dire que cela n'a eu aucune incidence sur mon travail. Là je n'ai reçu que des connaissances de base. J'ai commencé à illustrer la technique de l'art numérique il y a environ un an. L'illustration fait désormais partie intégrante de ma vie, je suis constamment à la recherche de nouvelles images, contrastant l'animal et l'homme, l'homme et la femme, forts et sans défense.
Le travail d'un pigiste est d'abord difficile en raison d'un manque de clientèle, comment avez-vous trouvé vos premiers clients? Ou peut-être ils vous ont trouvé une fois et vous avez décidé de le faire au sérieux?
J'ai trouvé mes premiers clients sur l'un des sites de pigistes, mais peu de temps après, les clients ont commencé à me trouver. Je suis heureux de travailler dans ce domaine et je pense que vous ne me verrez jamais dans le triste bureau d'une agence de publicité. La liberté du pigiste est très attrayante, bien que parfois je travaille presque sans interruption pendant 18 heures, ce processus me procure un immense plaisir. J'aime beaucoup mon travail et je trouve une approche individuelle à chaque commande.
La participation à des expositions et à des festivals est très importante pour l’artiste, car c’est un endroit idéal pour se montrer et découvrir le monde. Et as-tu participé à des expositions, des festivals? Y a-t-il eu des prix, des récompenses?
Oui, vous avez raison, la participation à toutes sortes d'expositions est d'une grande importance pour l'artiste, designer. Je participe chaque année au Festival Belgorod de la publicité et de design - exposition et centre de congrès « Belexpocenter », à partir de 2010, cet hiver, a participé au Festival de Saint-Pétersbourg Font Fest, en 2012, exposé au «chrome rouge» Exposition - Moteur « Jaguar » - Belgorod , a également participé à l'exposition de bandes dessinées en novembre de l'année dernière sous la direction de l'artiste allemand Arthur Klose au café Pyzh. En décembre 2013, mes illustrations ont été exposées à l'exposition de Maxim Serikova et Ksenia Shemelynaya - l'anti-peine "Grimerka". Il y a un mois, j'ai publié mon magazine "Symbol and Colour", dans lequel mes illustrations et descriptions ont été publiées. Vous pouvez le voir dans divers cafés et boutiques de la ville.
La semaine prochaine, mon exposition personnelle ouvrira dans le café "Calypso", Belgorod.
Beaucoup de gens "ordinaires" ont le stéréotype que toutes les personnes créatives tirent leur inspiration et leurs idées de la drogue et d’autres personnes, je ne le pense pas personnellement. Que pensez-vous de ces stéréotypes et quelle est votre source d'inspiration inépuisable pour vous?
Je ne suis absolument pas d'accord avec ce stéréotype, l'inspiration apparaît de manière inattendue et peut surgir de nulle part et s'évaporer tout aussi rapidement et aucune substance psychotrope ne vous renverra cette recrudescence émotionnelle. Je n'aime pas quand les gens accrochent des étiquettes sur les gens, si vous êtes un artiste, vous êtes nécessairement un ivrogne et si vous êtes un musicien, vous êtes certainement un toxicomane. Personnellement, pour moi, l'inspiration est féminine, la mode, la beauté, la cinématographie, la photographie de tout et pas la liste. J'aime lire des livres d'illustrateurs célèbres, ils m'inspirent toujours, alors je suis un grand fan de films sur les artistes. J'aime regarder le travail des autres et peu importe les sculptures d'Auguste Rodin ou le monde surréaliste de Salvador Dali. Je suis convaincu que l'artiste ne peut rien inspirer de plus fort qu'un autre artiste.
Galerie de photos Total | 33 photos